El romanticismo en Colombia I.E Colegio Loyola para la ciencia y la innovación Cristian Camilo Carvajal S.

La literatura colombiana se remonta a tiempos de la colonización española en Colombia en los que se destacaron los criollos Hernando Domínguez Camargo, jesuíta y escritor influenciado por Luis de Góngora, en el estílo baroque de las indias. Sus trabajos más reconocidos son el Poema Épico a San Ignacio de Loyola y Bouquet de Flóres Poéticas. También Francisco Álvarez de Velasco y Zorrilla con su obra Rhytmica Sacra, Moral y Laudatiria, mostrando una marcada influencia de Francisco de Quevedo y Sor Juana Inés de la Cruz. Francisca Josefa del Castillo, una monja tunjana, se destacó en el género del misticismo.

En la literatura de post-independencia ligado al romanticismo se destacaron Simón Bolívar, Antonio Nariño, José Fernández Madrid, Camilo Torres y Francisco Antonio Zea. En 1871 se estableció en Colombia la primera academia de lengua castellana en continente americano.[153] A principios del siglo XIX y principios del siglo se popularizó el género costumbrista, teniendo como máximos exponentes a

Tomás Carrasquilla, Adolfo León Gómez, José María Cordovez Moure, Jorge Isaacs, Julio Arboleda, Gregorio Gutiérrez González, Rafael Pombo (destacado en el género de literatura infantil), Soledad Acosta, Josefa Acevedo de Gomez, Candelario Obeso y Manuel Ancízar. Como respuesta al romanticismo surgieron los escritores del movimiento llamado modernista entre los que se destacaron José Eustasio Rivera, Rafael Maya, León de Greiff, Luis Vidales, Luis Carlos López, Germán Arciniegas, Porfirio Barba-Jacob y José María Vargas Vila.

Se caracterizo por El Romanticismo se caracterizó por la exaltación de los sentimientos del individuo manifestada a través de la fantasía, lo pintoresco, lo desconocido. Priorizó las relaciones espóntaneas del hombre con su entorno y con la naturaleza frente a los postulados más rigurosos de la razón.

La relación del hombre con su mundo es dialéctica y, por tanto, más expresiva y generadora de conflictos, que quedaron reflejados en los distintos campos de la producción artística. La música romántica no se libró de ellos. El compositor romántico parte de un supuesto revolucionario para la historia no solo de la música, sino también del arte: crea a partir de la libre inspiración del artista, de sus más hondas emociones y sentimientos. Por ello, la música expresará los estados de ánimo del creador por medio de un exacerbado lirismo en ciertos caso, o disconformes disonancias en otros.